Το «Εργαστήρι Μαιρηβή» φιλοξενεί παραστάσεις θιάσων από όλο τον κόσμο για ενήλικες και εφήβους
«Βάτραχοι» του Αριστοφάνη από το Μικιό Θέατρο Σκιών
Παράσταση θεάτρου σκιών με ζωντανή μουσική!!! για ενήλικες και εφήβους
Σάββατο 5 Μαΐου 2018, στις 9 μ.μ. - Κυριακή 6 Μαΐου 2018, στις 7μ.μ.
Σάββατο 12 Μαΐου 2018, στις 9 μ.μ. - Κυριακή 13 Μαΐου 2018, στις 7μ.μ.
"Εργαστήρι Μαιρηβή" Σαχτούρη 4 & Σαρρή, Ψυρρή
Το έργο διδάχθηκε για πρώτη φορά το 405 π.Χ. και ήταν τέτοια η επιτυχία του, που το αθηναϊκό κοινό ζήτησε και παίχτηκε σε επανάληψη (πράγμα σπάνιο για εκείνα τα χρόνια).
Ο Αριστοφάνης καινοτομεί και σε αυτό του το έργο. Φτιάχνει την πρώτη φιλολογική κωμωδία.
Ο αγώνας των “Βατράχων” στο δεύτερο μέρος είναι η λογοτεχνική αψιμαχία μεταξύ του Αισχύλου και του Ευριπίδη.
Η υπόθεση
Διόνυσος μεταμφιεσμένος σε Ηρακλή πηγαίνει μαζί με τον δούλο του, Ξανθία, να ζητήσει πληροφορίες από τον πραγματικό Ηρακλή, για το πως θα κατέβει στον κάτω κόσμο. Σκοπός του είναι να φέρει ξανά στην ζωή τον Ευριπίδη, μιας και οι άξιοι ποιητές έχουν πεθάνει και όσοι ζουν είναι κάτω του μετρίου. Ο Ηρακλής θα του πει με ποιον τρόπο θα κατέβει στον Άδη και τι έχει να αντιμετωπίσει.Ο Διόνυσος είναι αποφασισμένος να περάσει δύσκολα, φτάνει να πετύχει τον σκοπό του. Θα βρεθεί να παζαρεύει με ένα νεκρό, να κάνει κουπί με οδηγό τον Χάροντα και να του κρατούν ρυθμό τα βατράχια.Θα περάσει από το κολαστήριο για να φτάσει τελικά – μετά από τις οδηγίες που του δίνουν οι μυημένοι στα Ελευσίνια μυστήρια – στα παλάτια του Πλούτωνα.Δεν τελειώνει εκεί όμως η περιπέτεια του, η “ομοιότητα” του με τον Ηρακλή θα του φέρει μάλλον μπελάδες, παρά βοήθεια.
Στο τέλος θα είναι ο κριτής μεταξύ του Αισχύλου και του Ευριπίδη και θα κληθεί να αποφασίσει ποιος από τους δύο αυτούς τραγικούς ποιητές είναι ο πιο άριστος και του αξίζει να αναστηθεί για να συνεχίζει να διδάσκει για το καλό της πόλης.
"Μικιό Θέατρο Σκιών" - Δομή, φιλοσοφία, αισθητική...
Το Μικιό Θέατρο Σκιών ήρθε σαν σκέψη πριν από πολλά χρόνια, αλλά υλοποιήθηκε μόλις το 2015 με την παράσταση “Οι Κυνικοί στον Άδη”, μια διασκευή πάνω στους Νεκρικούς Διαλόγους του Λουκιανού. Το Μικιό Θέατρο Σκιών θέλει να προσεγγίσει κλασικά κείμενα από την αρχαία ελληνική, τη σύγχρονη, αλλά και την παγκόσμια λογοτεχνία με κυρίαρχα μέσα του την σκιά και το παραδοσιακό θέατρο σκιών, αλλά και την αφήγηση .
Οι “Βάτραχοι” λοιπόν είναι η δεύτερη προσπάθεια του. Σε αυτήν την παραγωγή ψάχνει να βρει την σύνδεση μεταξύ του Αριστοφάνη, του λαϊκού θεάτρου γενικά, αλλά και του θεάτρου σκιών ειδικότερα με βασικό πάντα πυρήνα τον ελληνικό Καραγκιόζη.
Οι φιγούρες της παράστασης είναι κατασκευασμένες στο χέρι και αναπαράγουν τον τρόπο που έφτιαχναν οι πρώτοι Καραγκιοζοπαίχτες τις δικές τους φιγούρες με χαρτόνια και κοπίδια. Επίσης είναι πασιφανές ότι τα αστεία του Αριστοφάνη έχουν μέσα τους σπέρματα από λαϊκά αστεία, λαϊκά χωρατά, αλλά και οι χαρακτήρες του Αριστοφάνη θυμίζουν Καραγκιόζη. Ή μάλλον το ανάποδο ο Καραγκιόζης είναι ο συνεχιστής του Αριστοφάνη.
Τα κείμενα
Στους “Βατράχους” κρατήθηκε όσο μπορούσε η δομή, η πλοκή και η δράση του έργου.
Όμως δεν είναι τα λόγια αυτά καθαυτά του κωμικού ποιητή.
Στο θέατρο σκιών, όπως διαμορφώθηκε από τους λαϊκούς καραγκιοζοπαίχτες και όπως ήταν λογικό να λειτουργεί καλύτερα και στο λαϊκό κοινό, οι ατάκες, τα λεγόμενα, τα αστεία είναι περισσότερο ανάλαφρα. Ο λόγος του λαού είναι σβέλτος, είναι ακριβής, πυκνός, με μια ποιητικότητα που δεν φτάνει όμως τον λυρισμό. Ατάκα στην ατάκα και ευφυολόγημα στο ευφυολόγημα γλιστράνε πάνω στον μπερντέ οι περιπέτειες του θεού Διόνυσου.
Αυτός είναι ο τρόπος που το Μικιό Θέατρο Σκιών επέλεξε να παρουσιάσει αυτήν την κωμωδία του Αριστοφάνη.
"θίασος" περιλαμβάνει περίπου 25 χάρτινους χαρακτήρες/φιγούρες και 10 περίπου διαφορετικά σκηνικά.
Ιδέα-Διασκευή κειμένων-Κατασκευή φιγούρων-Ερμηνεία: Δημήτρης Μικιός
Πρότυπη μουσική-τραγούδια-διασκευές-ζωντανή μουσική: Μάριος Κωστάκης
"Οι Κυνικοί στον Άδη" - "Μικιό Θέατρο Σκιών"
Σάββατα 19, 26 Νοεμβρίου & 3,10,17 Δεκεμβρίου 2016 στις 9 μ.μ.
Ολοκληρώνονται στο "Εργαστήρι Μαιρηβή" οι παραστάσεις θεάτρου σκιών "Οι Κυνικοί στον Άδη", διασκευή του Δημήτρη Μικιού από τους "Νεκρικούς διαλόγους" του Λουκιανού, για ενήλικες και εφήβους.
"Οι Κυνικοί στον Άδη" παράσταση θεάτρου σκιών με ένα ποτήρι κρασί και ζωντανή μουσική!!!
Τελευταία παράσταση!!!
Σάββατο 17 Δεκεμβρίου 2016, στις 9 μ.μ.
Κερνάμε ένα ποτήρι κρασί και σας περιμένουμε να φιλοσοφήσουμε και να γελάσουμε με το καυστικό χιούμορ του Λουκιανού!!!
"Οι Κυνικοί στον Άδη" είναι μια παράσταση θεάτρου σκιών με διασκευασμένα κείμενα, κυρίως από τους Νεκρικούς διαλόγους του Λουκιανού καθώς και από άλλα κείμενα του Σύρου σατιρικού συγγραφέα (Μένιππος ή Νεκυομαντεία, Κατάπλους ή Τύραννος, κα) και με την συνοδεία ζωντανής μουσικής!!! Ο θίασος περιλαμβάνει 25 χάρτινους χαρακτήρες/ φιγούρες και 10 διαφορετικά σκηνικά!
Ο κυνικός φιλόσοφος Μένιππος πεθαίνει και κατεβαίνει με επεισοδιακό τρόπο στον κόσμο των νεκρών. Θα συναντήσει εκεί τους αγαπημένους του δασκάλους Διογένη και Αντισθένη. Οι τρεις τους είναι οι μόνοι που χαίρονται με τον θάνατο τους διασκεδάζοντας τον και επιτίθενται με ξεκαρδιστικό τρόπο σε άλλους νεκρούς που θρηνολογούν για την απώλεια της ζωής τους και τα χαμένα τους υλικά αγαθά. Διδάσκουν, λένε αστεία, παγιδεύουν με επιχειρήματα επί δικαίους και αδίκους. Σατράπηδες και Τύραννοι, ματαιόδοξοι, γέροι και νέοι θα κατατροπωθούν αγρίως από τους μεγάλους δασκάλους της κυνικής φιλοσοφίας. Εικόνες και τοπία της καθημερινής ζωής στον Άδη εναλλάσσονται με αστεία περιστατικά κάνοντας τον Κάτω Κόσμο να μοιάζει με επιθεωρησιακό-φιλοσοφικό καλειδοσκόπιο.
Η παράσταση χρησιμοποιεί το στοιχείο του θεάτρου σκιών μιας και αυτό ασκεί πάντα πάνω μας μια μεταφυσική έλξη. Στους παραδοσιακούς πολιτισμούς η σκιά είχε να κάνει πάντα με τον κόσμο των νεκρών-κατά την παράδοση ο Καραγκιόζης έγινε φιγούρα από τον Χατζηαβάτη, όταν ο πρώτος πέθανε , για να μεταφέρει τα αστεία του στον κόσμο και να μας ανακουφίζει από την σκληρή πραγματικότητα.
Οι φιγούρες της παράστασης είναι κατασκευασμένες στο χέρι και αναπαράγουν τον τρόπο που έφτιαχναν οι πρώτοι Καραγκιοζοπαίχτες τις δικές τους φιγούρες με χαρτόνια, ασπρόμαυρές με έγχρωμες εγκοπές. Επίσης δεν είναι χωρίς σύνδεση η παρατήρηση ότι τα αστεία του Καραγκιόζη έχουν μέσα τους σπέρματα Κυνικής θεώρησης της ζωής.
"Νεκρικοί Διάλογοι" του Λουκιανού: Είναι φιλοσοφικά κείμενα πάνω στην ύπαρξη.
Η ζωή είναι ένα δώρο και οι νεκροί την στερούνται, άρα μπορούν να την εκτιμήσουν περισσότερο, ο Λουκιανός τους διαλέγει πολύ έξυπνα για να μας μιλήσουν για αυτήν. Δεν φτιάχνει διαλόγους σκοτεινούς ή δακρύβρεχτους, φιλοσοφεί μέσω του Κάτω κόσμου και στέλνει μηνύματα σε όλους μας για το εφήμερό, την ματαιότητα, αλλά και για τις αξίες, την παιδεία, την φιλία και την ανάγκη της καθημερινής μας ενδοσκόπησης και αυτογνωσίας.
Όπλα του κυρίως το καυστικό του χιούμορ η παιδεία του πάνω στους κλασσικούς συγγραφείς και η οξύνοια του πνεύματός του. Οι Ήρωες των Νεκρικών διαλόγων είναι κυνικοί φιλόσοφοι που αντιπροσωπεύουν το πνεύμα και την φιλοσοφική θεώρηση των πραγμάτων κόντρα σε απλούς ανθρώπους, σε βασιλιάδες, ήρωες και αθλητές της μυθολογίας ή της ιστορίας που αντιπροσωπεύουν το μάταιο και το εφήμερο και εν γένει τον υλικό κόσμο. Θα μας εκπλήσσει το πόσο επίκαιρός και διαχρονικός είναι ο τρόπος που σκέφτεται.
Τα λόγια του Λουκιανού "πειράχτηκαν" μιας και ο λόγος του αυθεντικού κείμενου είναι πολύ πυκνός και έτσι το θέαμα θα κινδύνευε να γινόταν διδακτικό/ δασκαλίστικό. Έπειτα η σκηνοθεσία ήθελε να κάνει πιο έντονή την σχέση μεταξύ ελληνικού παραδοσιακού θεάτρου σκιών/καραγκιόζη με τους κυνικούς φιλοσόφους και την φιλοσοφία τους. Για αυτό οι διάλογοι έγιναν πιο περιπαικτικοί, πιο ανάλαφροι, πιο σβέλτοι χωρίς να χάνετε τίποτα από το νόημα και την βαθιά ανάγκη του πρωτότυπου κειμένου να φιλοσοφήσει.
Αλλά και οι φωνές των ηρώων θυμίζουν σίγουρα τα ηχεία και την εκφορά του λόγου των ελλήνων καραγκιοζοπαιχτών.
Μια κλωστή ενώνει αυτούς τους δύο κόσμους, καιρός να την ακολουθήσουμε!
Διάρκεια: 60 λεπτά
Για ενήλικες και παιδιά άνω των 12 ετών
Ιδέα-Διασκευή κειμένων-Κατασκευή φιγούρων-Ερμηνεία: Δημήτρης Μικιός
Διασκευές μουσικών κομματιών-Πρότυπη μουσική: Μάριος Κωστάκης
Βοηθός: Όλγα Πετίδο
Video της Παράστασης: https://youtu.be/RhVS9ZCnDM
"Οι Κυνικοί στον Άδη" από το "Μικιό Θέατρο Σκιών"
Μια γιορτή για το τέλος - Τελευταία παράσταση με κρασί, γέλιο & φιλοσοφία!!!
Ολοκληρώνονται και φέτος οι παραστάσεις θεάτρου κούκλας, από Έλληνες κουκλοπαίκτες στο "Εργαστήρι Μαιρηβή" και το γιορτάζουμε!!!
Σάββατο 9 Απριλίου 2016, στις 9 μ.μ.
Σάββατο 16 Απριλίου 2016, στις 9 μ.μ.
Το Σάββατο 16 Απριλίου 2016, στις 9 μ.μ. η τελευταία παράσταση με το Δημήτρη Μικιό και την παράσταση θεάτρου σκιών "Οι Κυνικοί στον Άδη" για ενήλικες και μεγάλα παιδιά!!!
Κερνάμε κρασί και σας περιμένουμε να φιλοσοφήσουμε και να γελάσουμε με το καυστικό χιούμορ του Λουκιανού!!!
ΔΩΡΟ!!!
Για τους μαθητές και τους φίλους του Εργαστηρίου προσφέρουμε ένα εισιτήριο για δύο άτομα!!!
Σάββατο 9 Απριλίου 2016 στις 9 μ.μ.
"Εργαστήρι Μαιρηβή", Σαχτούρη 4 & Σαρρή, Ψυρρή
αναλυτικά...
"Οι Κυνικοί στον Άδη" - Δημήτρης Μικιός, παράσταση θεάτρου σκιών για ενήλικες και εφήβους
Διασκευή από τους "Νεκρικούς διαλόγους" του Λουκιανού
"Οι Κυνικοί στον Άδη" είναι μια παράσταση θεάτρου σκιών με διασκευασμένα κείμενα κυρίως από τους Νεκρικούς διαλόγους του Λουκιανού καθώς και από άλλα κείμενα του Σύρου σατιρικού συγγραφέα (Μένιππος ή Νεκυομαντεία, Κατάπλους ή Τύραννος, κα) και με την συνοδεία ζωντανής μουσικής!!! Ο θίασος περιλαμβάνει 25 χάρτινους χαρακτήρες/ φιγούρες και 10 διαφορετικά σκηνικά!Διάρκεια: 60’
Video: https://youtu.be/RhVS9ZCnDMY
Ιδέα-Διασκευή κειμένων-Κατασκευή φιγούρων-Ερμηνεία: Δημήτρης Μικιός
Διασκευές μουσικών κομματιών-Πρότυπη μουσική: Μάριος Κωστάκης
Βοηθός: Όλγα Πετίδου
"Οι Κυνικοί στον Άδη - "Μικιό Θέατρο Σκιών"
Σάββατο 25 Απριλίου 2015, στις 9 μ.μ.
Κυριακή 26 Απριλίου 2015, στις 9 μ.μ.
“ΠΕΙΣΙΣΤΡΑΤΟΣ” - Κενό Θέατρο
Το "Εργαστήρι Μαιρηβή", στο πλαίσιο των δραστηριοτήτων του, φιλοξενεί στις 17, 24 & 31 Μαρτίου 2015 το Κενό Θέατρο με την θεατρική παράσταση "ΠΕΙΣΙΣΤΡΑΤΟΣ".
17 Μαρτίου, 24 Μαρτίου, 31 Μαρτίου 2015, στις 9μ.μ
"Εργαστήρι Μαιρηβή" Σαχτούρη 4 & Σαρρή, Ψυρρή
Το Κενό Θέατρο παρουσιάζει το Α' λογοτεχνικό έργο του Γιώργου Χειμωνά ΠΕΙΣΙΣΤΡΑΤΟΣ
Θέλω να πω, αν το αίτημα όλων των φυσικών και φιλοσοφικών αναζητήσεων είναι να εννοήσει ο άνθρωπος τον κόσμο, η τέχνη αντιστρέφει αυτό το αίτημα. Το τρομαχτικό αίτημα που θέτει η τέχνη είναι να εννοηθεί ο άνθρωπος απο τον κόσμο.
Γιώργος Χειμωνάς, 1984 (απόσπασμα από τηλεοπτικό αφιέρωμα στον Γ. Χειμωνά)
Με αφορμή το Α' λογοτεχνικό έργο του Γιώργου Χειμωνά ' ΠΕΙΣΙΣΤΡΑΤΟΣ ' επιχειρούμε μια έκθεση της υποσυνείδητης κίνησης.
Ακολουθώντας με αφοσίωση τους δρόμους αυτής της συνεχούς καταγραφής ανακαλύπτουμε τη σιωπή που ηχεί πίσω από τα φαινόμενα της καθημερινότητας.
Οδηγός και συμπαραστάτης σε αυτό το τόλμημα στέκεται η ματιά του κάθε θυμωμένου και απαρηγόρητου οδοιπόρου.
Κενό θέατρο είναι η ανάδειξη του κενού μέσα και έξω μας - κενού νού και κενού χώρου- ως δομικό υλικό κάθε ύπαρξης, ως μήτρα της ορμέμφυτης και ειλικρινούς δράσης.
Διάρκεια: 70 λεπτά
Μια προαίσθηση της παράστασης: https://vimeo.com/121551169
Συντελεστές
Σύλληψη: Κοσμάς Καμπούρης
Συντονισμός: Κοσμάς Καμπούρης
Ανάπτυξη: Απόλλωνας Γλύκας, Κοσμάς Καμπούρης, Χρήστος Δεδεμάδης
Υλοποίηση: Αλεξέι Τζαμπούλ, Χρήστος, Απόλλωνας Γλύκας, Ιριάνα Ξενιτίδου, ΚΥΜΙΚ, ΜΙΚΕ
Το έργο τέχνης της παράστασης είναι του Απόλλωνα Γλύκα
Μία παραγωγή του Βιωτικού Θεάτρου
"Ιστορίες του κ. Κόυνερ" του Μπέρτολτ Μπρεχτ
& "Φόβος" του Στέφαν Τσβάιγκ
Ιστορίες του κ. Κόυνερ" του Μπέρτολτ Μπρεχτ
Κυριακή 18 Μαρτίου 2018, στις 6.30μ.μ.
και
"Φόβος" του Στέφαν Τσβάιγκ
Κυριακή 25 Μαρτίου 2018, στις 7.30μ.μ.
"Εργαστήρι Μαιρηβή", Σαχτούρη 4 & Σαρρή, Ψυρρή
αναλυτικά...
Η MAERZBUEHNE και η NOTOS PLUS παρουσιάζουν σε συνεργασία τις
"Ιστορίες του κ. Κόυνερ" του Μπέρτολτ Μπρεχτ, στο "Εργαστήρι Μαιρηβή"
Κυριακή 18 Μαρτίου 2018, στις 6.30μ.μ.
Με αφορμή τα 60 χρόνια από το θάνατο του Μπέρτολτ Μπρεχτ
(† 14/08/1956), η MAERZBUEHNE ανεβάζει υπό τη σκηνοθεσία του Μάρτιν Σάρνχορστ επιλογές από τη συλλογή των φιλοσοφικών παραβολών: "Ιστορίες του κ. Κόυνερ", για πρώτη φορά, ως θεατρικό αναλόγιο.
Με αυτά τα σύντομα κείμενα, ο Μπέρτολτ Μπρεχτ άγγιξε σ΄ ένα διάστημα τριάντα χρόνων ζητήματα όπως το γυναικείο φύλο, η ανθρώπινη αρετή και η Φύση - συχνά με τρόπο χιουμοριστικό κι απροσδόκητο.
Θα θέλαμε να σας μυήσουμε ζωντανά σε τούτο το "διαμαντάκι" της Λογοτεχνίας που διακρίνεται για την οξύνοια, την ακρίβεια, το εύθυμο πνεύμα και την ικανότητα να διεγείρει τη σκέψη.
"Σε τι πράγμα εργάζεστε;", ρωτήσανε τον κ. Κόυνερ.
Ο κ. Κόυνερ αποκρίθηκε: "Έχω πολύ τρέξιμο - προετοιμάζω το επόμενο λάθος μου."
Συντελεστές της παράστασης:
Ηθοποιοί: Μαριλένα Καβάζη, Νικόλας Πιπεράς
Αφηγήτρια/ Ηχητικές παρεμβολές: Ειρήνη Αμπουμόγλι
Σκηνοθεσία/Επεξεργασία: Μάρτιν Σάρνχορστ
Μετάφραση/ δημιουργία υπέρτιτλων: Μαριλένα Καβάζη
Φωτογραφία: Βίκυ Βράκα
Επιμέλεια και χειρισμός υπέρτιτλων: Ηρώ Τσατσαρώνη, Ελένη Βίσκα
&
"Φόβος" του Στέφαν Τσβάιγκ
Κυριακή 25 Μαρτίου 2018, στις 7.30μ.μ
Με αφορμή τα 75 χρόνια από το θάνατο του Στέφαν Τσβάιγκ η MAERZBUEHNE παρουσιάζει μια συναρπαστική, γεμάτη ένταση δραματοποίηση του μυθιστορήματος ΦΟΒΟΣ του γνωστού αυστριακού συγγραφέα σε μορφή θεατρικού αναλογίου.
Με οξύνοια και ψυχολογικό ένστικτο ο Τσβάιγκ καταφέρνει να φωτίσει τον εσωτερικό κόσμο μιας γυναίκας που ζει σε έναν "απάνεμο και υποτονικό" γάμο με έναν επιτυχημένο δικηγόρο σύζυγο και διαπράττει απιστία. Η ντροπή και ο φόβος της να χάσει την οικογένειά της και να πληγεί η υπόληψή της είναι πιο δυνατά από το θάρρος να παραδεχτεί το ολίσθημά της. Έτσι δημιουργεί σιγά σιγά ένα επικίνδυνο αρχιτεκτόνημα ψεύδους, που ανά πάσα στιγμή υπάρχει ο κίνδυνος να καταρρεύσει. Η ένταση φτάνει στο αποκορύφωμα… ώσπου η ιστορία παίρνει μια αναπάντεχη τροπή.
Φριτς: "Irene, συμβαίνει κάτι;“
Irene: "Όχι, δεν είναι τίποτα.“
Irene: "Την κατέτρωγε ο φόβος ότι μπορεί, ή μάλλον ότι σίγουρα θα αποκαλυφτεί."
Φριτς: "Ο φόβος είναι χειρότερος από την τιμωρία, Irene."
Συντελεστές της παράστασης:
Ηθοποιοί: Irene Μαριλένα Καβάζη
Φριτς - Νικόλας Πιπεράς
Εκβιάστρια - Έφη Ρευματά
Έντουαρντ - Πάνος Τσαλιγόπουλος
Σκηνοθεσία/ Επεξεργασία: Martin Scharnhorst
Μετάφραση: Μαριλένα Καβάζη
Μουσική: Γιώργος Holland
Διαμόρφωση σκηνικών: Marion Fischer
Φωτογραφία: Βίκυ Βρακά
Γραφιστικά: Δημήτρης Παναγιωτάκης
Ηχογράφηση: Γιώργος Ντανόπουλος
Trainee σκηνοθεσίας & παραγωγής: Ευγενία Κλεφτάκη
Επιμέλεια υπέρτιτλων: Ηρώ Τσατσαρώνη, Ελένη Βίσκα
Λόγω των περιορισμένων θέσεων, παρακαλείσθε να κάνετε προκράτηση με email στο
"Εργαστήρι Μαιρηβή", Σαχτούρη 4 & Σαρρή, Ψυρρή"
Στη Φυλακή του Χρόνου"
Μια θεατρική παράσταση για ενήλικο κοινό
Η Θεατρική ομάδα "Διαφυγή" παρουσιάζει το έργο του Μιχάλη Μαυρή, (από το βιβλίο του "το Πανοπτικό του χρόνου" εκδόσεις Δαρδανός), "Στη Φυλακή του Χρόνου" τη Δευτέρα 26 και την Τρίτη 27 Φεβρουαρίου 2018, στις 9μ.μ.
Η παράσταση πραγματοποιείται στο πλαίσιο του συνόλου των εκδηλώσεων που διοργανώνει το "Εργαστήρι Μαιρηβή", με σκοπό την ευαισθητοποίηση όλων, στα ζητήματα του εγκλεισμού και των προβλημάτων του κόσμου της φυλακής.
"Εργαστήρι Μαιρηβή" - Σαχτούρη 4 & Σαρρή, Ψυρρή
&
Η Θεατρική ομάδα "Διαφυγή" παρουσιάζει το έργο του Μιχάλη Μαυρή, (από το βιβλίο του "το Πανοπτικό του χρόνου" εκδόσεις Δαρδανός), "Στη Φυλακή του Χρόνου"το Σάββατο 15 Δεκεμβρίου 2018, στις 8.30 μ.μ.
"Εργαστήρι Μαιρηβή" - Δεληγιώργη 33, Μεταξουργείο
Πόσοι άραγε από μας βιώνουμε το πέρασμα του χρόνου ως ποινή;
Στις φυλακές, στα ψυχιατρεία, στους στρατώνες, στα εργοστάσια, ακόμα και μέσα στο γάμο με συμβατικές κοινωνικές υποχρεώσεις;
Το έργο επιχειρεί να αναπαραστήσει, τον πόνο της ανθρώπινης ύπαρξης που εγκλωβίζεται σ’ ένα καθημερινό αγώνα ενάντια στο Χρόνο που βιώνεται ως ποινή, χρησιμοποιώντας ως παράδειγμα την ιστορία ενός φυλακισμένου.
Χωρίς να εξιδανικεύει ή να ηρωοποιεί το δρών υποκείμενο, αναπαριστά την αγωνιώδη προσπάθεια ενός ανθρώπου με μακροχρόνια ποινή κάθειρξης, καθώς προσπαθεί να αντισταθεί στην φθοροποιό επίδραση του χρόνου που καλείται να αναλώσει στη φυλακή.
Την παράσταση συνοδεύουν τέσσερα τραγούδια ειδικά γραμμένα για το έργο.
Συντελεστές της παράστασης:
Συμμετέχουν αλφαβητικά: Κώστας Σαρδέλλης, Μαρία Δεβελέγκα, Βασίλης Λεομπίλα, Εύη Παπαχαραλάμπους
Μουσική: Μιχάλης Μαυρής
Οργάνωση: Πηνελόπη Μικέλη, Κώστας Κολοβός
Τον Ιανουάριο, τον Φεβρουάριο και τον Μάρτιο του 2015, το "Εργαστήρι Μαιρηβή" διοργανώνει παραστάσεις θεάτρου κούκλας με Έλληνες Κουκλοπαίκτες για ενήλικες και εφήβους
"Εργαστήρι Μαιρηβή" Σαχτούρη 4 & Σαρρή, Ψυρρή
Το Πρόγραμμα των Παραστάσεων των Ελλήνων Κουκλοπαικτών
«Ερωτόκριτος» - Arima Puppet Theater για ενήλικες και παιδιά από 7 ετών και πάνω
Ποίημα ερωτικόν
Το έργο του Βιτσέντζου Κορνάρου «O Ερωτόκριτος» είναι αναμφισβήτητα ένα αριστούργημα της Μεσαιωνικής Λογοτεχνίας. Η πρόθεσή μας να το ζωντανέψουμε στη σκηνή στηρίχτηκε στην ανάγκη μας να αναδείξουμε την ομορφιά των πραγμάτων και των αισθημάτων.
Στον Ερωτόκριτο συναντήσαμε έναν ασύγκριτο γλωσσικό πλούτο και μια μαγεία που μας ερέθισε. Όπως γράφει και ο Στ. Αλεξίου στην έκδοση που μελετήσαμε, ο Ερωτόκριτος συνδυάζει τη μαγεία του παραμυθιού με τη γνώση της ζωής. Με τις ποικίλες εμπειρίες που περιέχει, τη σωστή παρατήρηση και κατανόηση της ανθρώπινης συμπεριφοράς, ξεπερνά τον απλοϊκό σκελετό της πλοκής και γίνεται κάτι πολύ πιο βαθύ. Σ' αυτήν την παράσταση, μόνο όποιος ξέρει την ομορφιά της νιότης και του έρωτα, της θάλασσας και του αγώνα θα συναντηθεί μαζί μας. Με τα αρώματα μιας παλιάς εποχής, με τα χρώματα, την ποίηση και με την φαντασία, θα ταξιδέψει πλάι μας στον μαγικό κόσμο του Ερωτόκριτου.
Η παράσταση τιμήθηκε με την πρώτη διάκριση στην 6η Συνάντηση Νέων Κουκλοπαιχτών στο Διεθνές Φεστιβάλ Κουκλοθεάτρου Κιλκίς.
Διάρκεια: 45΄
Συγγραφέας: Βιτσέντζος Κορνάρος
Σκηνοθεσία – Διασκευή: Κωστής Ζαϊμάκης
Σκηνικά, κατασκευές: Κ. Ζαϊμάκης, Ν. Οικονομέας
Εικαστική επιμέλεια: Νίκος Οικονομέας
Παρασκευή 30 Ιανουαρίου 2015, 9μ.μ.
Σάββατο 31 Ιανουαρίου 2015 , 9μ.μ.
Κυριακή 1 Φεβρουαρίου 2015, 6μ.μ.
Video της παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=QHfYQeZreu8
----------------------------------------------
Λίλλιαν Χαριτάκη Ασίμου
«Η κατσαρίδα» για ενήλικες
Παράσταση θεάτρου κούκλας
Όταν προσπαθείς να αντιμετωπίσεις το φόβο, δημιουργώντας νέους φόβους,
εγκαθιδρύεις το ανίατο, το παράταιρο, το ξένο, και ακατανόητο.Η παράσταση αυτή, δεν είναι προϊόν παράνοιας, το περιβάλλον και οι στιγμές που αποτελέσαν το υλικό της όμως, είναι. Αυτή είναι η πραγματικότητα και είτε μας βολεύει είτε όχι, διαρκώς δημιουργούμε κοινωνικά λάθη και μετά τα απομονώνουμε για να συνεχίσουμε τον ύπνο μας. Η κατσαρίδα είναι ο φόβος, εμφανίζεται για να διαπραγματευτεί την επιβίωσή της. Αυτή. Η Κατσαρίδα. Εγώ δηλαδή.
Διάρκεια: 25 λεπτά
Σκηνοθεσία - επιμέλεια: Στάθης Μαρκόπουλος
Κατασκευές - Κείμενο - Παρουσίαση: Λίλλιαν Χαριτάκη Ασίμου
Φωτογραφία: Ευάγγελος Καρασούλης
Μουσική: Tsjaikovski
Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου 2015, 9 μ.μ.
&
Αφροδίτη Γεωργίου
«Ανάσα» για ενήλικες
Παράσταση θεάτρου κούκλας
Στην επαφή, τη σύλληψη και τη γέννα, στο πριν το τώρα και το μετά, ανάσα, απόφαση, ζωή, ανάσα...
Η τεχνική της παράστασης είναι θέατρο σκιών σε συνδυασμό με κούκλα σε ανθρώπινο μέγεθος και είναι χωρίς λόγια.
Διάρκεια: 25 λεπτά
Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου 2015, 9 μ.μ.
*Μεταξύ των παραστάσεων θα γίνει ολιγόλεπτο διάλειμμα.
-----------------------------------------------
Κουκλοθέατρο Αγιούσαγια
«Ο Φασουλής» για ενήλικες και παιδιά άνω των 7 ετών
Καρναβαλική ιστορία έρωτος και θανάτου
Παράσταση κωμικού λαϊκού Κουκλοθέατρου
Ο θεός έχει προαιώνια έχθρα με τους κουκλοπαίκτες. Του είναι αδύνατο να ανεχτεί ότι κάποιος εκτός αυτού δίνει ζωή στην άψυχη ύλη. Τον εξοργίζει δε ακόμη περισσότερο το γεγονός ότι οι άνθρωποι βρήκαν τρόπους να υποφέρουν τον θάνατο - ή τη γεμάτη θάνατο ζωή τους - με χάρη. Το γέλιο αμφισβητεί ευθέως και παντοιοτρόπως τη σοβαρότητα της κατάστασης. Φοβάμαι λιγότερο ότι έχω περιγελάσει.
Ιστορία έρωτα και θανάτου: Το κουκλοθέατρο ως απόλυτη παρωδία της γέννησης
του είδους μας και της ύπαρξής του στον κόσμο τούτο. Ο Φασουλής δεν είναι επαναστάτης, απλώς δεν έχει καμία ηθική αναστολή, καθώς υλοποιεί ταυτόχρονα
το πολύ καλό και το πολύ κακό σε μια αρμονική συνύπαρξη. Εραστής και φονιάς, έρχεται αντιμέτωπος με όλα σε μια σχέση παιδιού με το παιχνίδι του: η ζωτική σοβαρότητα στην εξερεύνηση του κόσμου, ταυτόχρονα με την ελαφρότητα
της άγνοιας και της μη φορτισμένης συνείδησης και μνήμης. Αναλαμπές που φωτίζουν την έμφυτη τάση ελευθεριότητας του Φασουλή, τον οδηγούν στις πράξεις του. Ξέρει άραγε τι κάνει; Η παραδοσιακή τεχνική του παλιού κωμικού: ο φόνος είναι ο πιο γρήγορος τρόπος για να περάσεις στην επόμενη σκηνή του έργου. Η τελική αναμέτρηση, με τον ίδιο τον Χάρο, φανερώνει τελικά τη μόνη συνειδητή ιδιότητα του Φασουλή: χτυπώντας το καμπανάκι λήξης της παράστασης αναγνωρίζει την φύση του - καθώς και του Χάρου - ως κούκλα και αυτο-ακυρώνεται προκειμένου να ακυρώσει και τον αντίπαλό του. Μετά την παράσταση, οι κούκλες πεθαίνουν. Οι άνθρωποι συνεχίζουν. Στον δικό μας Φασουλή, το κείμενο έχει αφαιρεθεί,
οι φωνές έχουν πλήρως παραμορφωθεί, οι μορφές έχουν αλλάξει. Η παράσταση διατηρεί όλα τα καρναβαλικά χαρακτηριστικά και σημάδια της και επικεντρώνεται σε αυτά σαν ένα παγκόσμιο χαρακτηριστικό του λαϊκού
κουκλοθεάτρου, με στόχο την παραγωγή ενός συμπαγούς κωμικού αποτελέσματος, πάντα οικείου και πάντα σύγχρονου.
Διάρκεια: 50΄
Σκηνοθεσία, κατασκευές και ερμηνεία: Στάθης Μαρκόπουλος
Σάββατο 14 Φεβρουαρίου 2015, 9μ.μ.
Κυριακή 15 Φεβρουαρίου 2015, 9μ.μ.
-----------------------------------------------
Κατερίνα Σοπίδη
«Μαθήματα Καλής Συμπεριφοράς» για ενήλικες
One woman show εγγαστρίμυθου
Το μοναδικό one woman show εγγαστρίμυθου «Μαθήματα Καλής Συμπεριφοράς» με τρεις κούκλες
και επτά μάσκες ξεκινά τις παραστάσεις του στην Αθήνα με πρεμιέρα στο "Εργαστήρι Μαιρηβή"!
Μια ελεύθερη απόδοση - διασκευή της Γεωργίας Χιόνη πάνω στο έργο "il ragionamento" του Pietro Aretino σε παραλλαγή για κουκλοθέατρο ενηλίκων της Κατερίνας Σοπίδη. Μια πωλήτρια έργων τέχνης και δύο ελαιογραφίες των αρχών του 16ου αιώνα αποκαλύπτουν την ζωή της Giulia Campana, της πιο φημισμένης εταίρας - κουρτεζάνας της Ρώμης.Η κόρη της, Tullia d' Aragona, θα μάθει με τις συμβουλές της μαμάς της
τα μυστικά του επαγγέλματος που χτίζουν αυτήν εδώ την κωμωδία. Μια κατά το ήμισυ πλαστή ιστορία με πρόσωπα που κάπως, κάποτε έζησαν και έμαθαν την αλήθεια.
Ο διάσημος κουκλοσκηνοθέτης Κλέωνας και μια κούκλα έκπληξη, με έκτακτη συμμετοχή λόγω πρεμιέρας,
θα βρεθούν στη σκηνή για μίνι παράστασεις που δεν έχετε ξαναδεί!
Συντελεστές:
Γεωργία Χιόνη: Θεατρικό κείμενο με ελεύθερη απόδοση - διασκευή στο έργο "il ragionamento" του Pietro Aretino
Κατερίνα Σοπίδη: Διασκευή για κουκλοθέατρο με νέα ονοματοδοσία και προσθήκη έξι χαρακτήρων, σκηνοθεσία, παραγωγή, δημιουργία και χειρισμός μάσκας και κούκλας, κατασκευές σκηνικών, θεατρικά κείμενα ηχογραφήσεων, σχέδια εντύπου
Μουσική: Δεληγιαννόπουλος Σπύρος - a love requiem, Σίσκος Άγγελος - the knights of dragoloon, the prince. Η ηχοληψία, επεξεργασία και μίξη για φωνή έγινε με την ευγενική χορηγία της sae athens από τους: Νικόλας Λουκόπουλος, Marios Chibici, Θάνος Καραδήμος. Σοπίδης Θόδωρος - το φλαμένκο της νίκης. Χουλιαράς Σταμάτης - extreme fear.Η ηχοληψία, επεξεργασία και μίξη για φωνή έγινε από τον Γιώργο Νταβαρίνο με την ευγενική χορηγία του Βασίλη Τερλέγκα. Active Member - νιόβγαλτο ψέμα, Giapidia - διασκευή του παραδοσιακού: από ξένο τόπο, Νo Sequence - levitation, Valkristo - I killed my boss.
Βοηθός ενδυματολογίας: Μαρία Μακροπούλου
Βοηθός σκηνογραφίας: Χρήστος Κανέλλος, Δέσποινα Σοπίδη
Βοηθοί παραγωγής: Μαρία Τσάκου, Κωνσταντίνος Νίκου
Φωτογραφία: Jonnek Jonneksson
Ηθοποιοί: Κατερίνα Σοπίδη: Διαλεχτή Κλοπίτσα-Φενάκη, Giulia Campana, Tulia d' Aragona
Κωνσταντίνος Μπάζας (από ηχογράφηση): Raphael
Εταίρες - Κουρτεζάνες (από ηχογράφηση): Χαρά Αγγελούση - η έμπειρη, Lebaniz Blonde - η μελαχρινή,
Μαρίνα Ανδρονίκου - η ξανθιά, Εύα Λίντζου - η καστανή
Παρασκευή 27 Φεβρουαρίου 2015, 9 μ.μ.
---------------------------------------------
Ομάδα ΤΕΧΝΗΣ ΝΕΥΜΑ
«Λεμονιά»
Παράσταση θεάτρου κούκλας
Η Λεμονιά, είναι η ιστορία μιας γιαγιάς που ξεκινά να ζυμώσει ψωμί και τελικά
χρησιμοποιεί το ζυμάρι που μόλις έχει φτιάξει για να δημιουργήσει μ' αυτό
έναν καινούργιο μικρόκοσμο που θέλει να μοιραστεί. Καταφέρνει να κάνει
σύντροφό της ένα εύπλαστο αλλά και πολυσύνθετο υλικό (το ζυμάρι)
που μοιράζεται και το οποίο τελικά τη μαγεύει και την ταξιδεύει...
Η Λεμονιά έχει ζυμώσει ως τώρα σε πολλές πλατείες, καφενεία, θέατρα
και σχολεία, έχει εκπροσωπήσει την Ελλάδα σε 7 Διεθνή Φεστιβάλ και έχει
διακριθεί δύο φορές, στη Ρωσία (III International Festival of Puppet Theaters
2014) όπου τιμήθηκε με το Special Prize in Acting Technique, και στο Καζακστάν
(2nd World Puppet Carnival, 2012), όπου απέσπασε το βραβείο Καλύτερης Πρωτότυπης Παράστασης. Η παράσταση έχει προσκληθεί να συμμετάσχει
στο 22nd International Festival of Theaters (Serbia,2015) και στο Izmir International Puppet Days 2015.
Σύλληψη και εμψύχωση κούκλας: Ευαγγελία Νικηφόρου
Κατασκευή: Στάθης Μαρκόπουλος, Ευαγγελία Νικηφόρου, Ελένη Αλεξίου
Επεξεργασία ήχου: Χρήστος Αλεξόπουλος
Ευχαριστούμε θερμά τους: Merlin Puppet Theater, Rene Baker και Σταυριάνα Κουσκουβελάκου.
Θεατρική ομάδα ΤΕΧΝΗΣ ΝΕΥΜΑ
Δημιουργήθηκε το 2005 στη Θεσσαλονίκη. Πρόκειται για έναν περιοδεύοντα θίασο
του οποίου το ερευνητικό πεδίο εργασίας περιλαμβάνει κυρίως τον χώρο της μιμικής τέχνης. Διερευνά το χειρισμό αντικειμένων και δουλεύει πάνω στο παραδοσιακό κουκλοθέατρο εμπλουτίζοντάς το με παραδοσιακές και μη παραδοσιακές μορφές,
στοιχεία με μάσκα, καταλήγοντας τις περισσότερες φορές σε παραστάσεις δίχως λόγο
που απευθύνονται σ’ όλους και μπορούν να ταξιδεύουν και στο εξωτερικό.
Πολλές από τις παραγωγές της ομάδας έχουν συμμετάσχει σε γιορτές και φεστιβάλ,
ενώ ορισμένες έχουν εκπροσωπήσει την Ελλάδα σε πολλά φεστιβάλ του εξωτερικού
(Ιταλία, Κύπρο, Βέλγιο, Ισπανία, Ν. Αφρική, Ν. Κορέα, Καζακστάν). Η ομάδα
έχει επίσης συνεργαστεί με το Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης,
το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, το Μουσείο Φυσικής Ιστορίας Γουλανδρή
και τους εκδοτικούς οίκους Κόκκινο, Μεταίχμιο και Παπαδόπουλος.
Σάββατο 28 Φεβρουαρίου 2015, 9 μ.μ.
Κυριακή 1 Μαρτίου 2015, 6 μ.μ.
Video - teaser: http://vimeo.com/93355222
-----------------------------------------------
Ομάδα "BARUTI"
«Το μυστήριο της Ανατολής»
Παράσταση θεάτρου κούκλας
Ο Τουρλούμ Σουκλούμ ονειρεύεται να γίνει μάγος και σοφός σαν τον παππού του, τον Καντάρ.
Όμως οι σκανταλιές του δεν τον αφήνουν να συγκεντρωθεί. Ο Καντάρ τον συμβουλεύει να ακολουθήσει
το δρομο των καραβανιών, για να βρει την δύναμη που κρύβεται μέσα του και να αναδυθεί η σοφία του.
Το περιπετειώδες ταξίδι του στην έρημο ξεκινά. Μοναδικός σύντροφος το Μαγικό Βιβλίο.
Η ιστορία είναι ένας ύμνος στην αγάπη που αποδεικνύει ότι με τη δύναμή της, ακόμη και «…η έρημος ανθίζει…»
Παράσταση με τεχνικές buranku, πλούσια σε εικόνες και εναλλαγές, φαντασία, χιούμορ, έντονες συγκινήσεις και φυσικότητα στην κίνηση της κούκλας, οδηγεί τον θεατή σε ένα ταξίδι όπου τίποτα δεν είναι αδύνατο!
Η παράσταση έχει επιχορηγηθεί από το Υπουργείο Πολιτισμού.
Διάρκεια:60'
Παρασκευή 27 Μαρτίου 2015, 9μ.μ.
Σάββατο 28 Μαρτίου 2015, 5 μ.μ.
Κυριακή 29 Μαρτίου 2015, 5 μ.μ
Σάββατο 23 Φεβρουαρίου 2019,στις 8 μ.μ.& Κυριακή 24 Φεβρουαρίου, στις 12 το μεσημέρι
"Εργαστήρι Μαιρηβή" Σαχτούρη 4 & Σαρρή, Ψυρρή
Οι Ιταλοί κωμικοί - κλόουν Lucchettino
Οι διάσημοι Ιταλοί κωμικοί - κλόουν Lucchettino ξαναέρχονται για μια ακόμα παράσταση!!!
“Lucchettino Classic"
Κωμωδία με εκκεντρικά και κλόουν στοιχεία για ενήλικες και παιδιά
Μετά από απαίτηση του κοινού και λόγω μεγάλης συμμετοχής στις προηγούμενες παραστάσεις, οι Ιταλοί κωμικοί – κλόουν Lucchettino, ξαναέρχονται στο "Εργαστήρι Μαιρηβή" για μια ακόμα παράσταση!!!
Σάββατο 4 Μαρτίου 2017στις 7μ.μ.
"Lucchettino" σημαίνει "Luca Regina & Tino Fimiani" αλλά κυριολεκτικά σημαίνει στα ιταλικά, «εκκεντρική κωμωδία».
Οι ίδιοι μας περιγράφουν την παράσταση ως εξής:
«Έχετε βρεθεί ποτέ σε όνειρο νομίζοντας πως ήσασταν ξύπνιοι; Ε λοιπόν, ορίστε!!! “Lucchettino” κυρίες και κύριοι, ετοιμαστείτε να ζήσετε μία ώρα κωμικού ντελίριου με πολλά ξεσπάσματα γέλιου.
αναλυτικά...
Oι Luca και Tino, ζουν σε μία κατάσταση απόλυτης σύγχυσης, μερικές φορές έχουν κάποια αναλαμπή αλλά τις περισσότερες φορές μπερδεύονται ακόμη κι από τα πιο απλά καθημερινά συμβάντα, καθώς σας παρασύρουν μαζί τους σ’ ένα απίστευτο ταξίδι μέσα στον κόσμο του κωμικού παραλόγου.Οι “Lucchettino” παρουσιάζουν ένα εκρηκτικό σόου: τα καλύτερα σκετς των τελευταίων 20 ετών της καλλιτεχνικής τους πορείας. Τα πιο ξεκαρδιστικά, τα πιο καταστροφικά, τα πιο διασκεδαστικά… Θα ξεκαρδιστείτε! Αυτό είναι απολύτως βέβαιο!!!
Μόνο για μια παράσταση!!!
Σάββατο 4 Μαρτίου 2017, στις 7μ.μ.
Περισσότερες πληροφορίες για τους LucchettinoΤο εκκεντρικό κωμικό ντουέτο των Luca & Tino έχουν τις ρίζες τους στο σωματικό θέατρο, στην παραδοσιακή τέχνη του κλόουν, στο τσίρκο και στην Commedia dell’Arte. Στέκονται σταθερά στο δρόμο που χάραξαν κωμικοί γίγαντες όπως οι Jacques Tati, o Mr. Bean και ο Jango Edwards.
Από το 1992 οι Luca & Tino έχουν πάρει μέρος στα πιο σημαντικά φεστιβάλ κωμικού θεάτρου στην Ιταλία και στο εξωτερικό.
Έχουν κερδίσει πολλά βραβεία στην Ιταλία και στον υπόλοιπο κόσμο και εμφανίζονται συχνά στην ιταλική τηλεόραση.
Κατά τη διάρκεια των ταξιδιών τους συναντήθηκαν με τον μεγάλο κλόουν Jango Edwarts, ο οποίος και σκηνοθέτησε την επιτυχημένη τους παράσταση «CATZ».
Mία ακόμη σημαντική συνεργασία της καριέρας τους ήταν με τον γνωστό έλληνα ηθοποιό Ιεροκλή Μιχαηλίδη (Άγαμοι Θύται) με τον οποίο έκαναν μία μεγάλη περιοδεία ανά την Ελλάδα.
Μετά από χρόνια που έκαναν περιοδείες μόνοι τους, ξαναενώθηκαν το 2012 μετά τη συμβουλή του Arturo Brachetti, ενός διεθνούς σταρ που έχει αναλάβει πλέον τη σκηνοθεσία των παραστάσεων τους.
“Broken nails”
Mια παράσταση αφιέρωμα στην Μάρλεν Ντίτριχ με ηθοποιό και κούκλα.
Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή:
21, 22, 23 Μαρτίου 2008 στις 9 μ.μ.
28, 29, 30 Μαρτίου 2008 στις 9 μ.μ.
4, 5 , 6 Απριλίου 2008 στις 9 μ.μ.
11, 12, 13 Απριλίου 2008 στις 9 μ.μ.
Ένα αισθησιακό πορτραίτο της Μάρλεν Ντίτριχ, με τίτλο «Broken nails» με την Άννα Σκούμπικ, σε σκηνοθεσία Ρόμουαλντ Βίτσα Ποκόισκι φιλοξενείται την Παρασκευή και το Σαββατοκύριακο 21, 22, 23 και 28, 29, 30 Μαρτίου 2008, καθώς και 4, 5 , 6 και 11, 12, 13 Απριλίου 2008 στις 9 μ. μ. στο «Εργαστήρι Μαιρηβή».
… Η Μάρλεν Ντίτριχ, δυστυχισμένη γριά, τα τελευταία δεκατρία χρόνια της ζωής της κλείστηκε στο σπίτι της στο Παρίσι. Μακριά από τα φλας της δημοσιότητας, τους θαυμαστές της και την οικογένειά της πέθανε μέσα στη μοναξιά.
Πρόκειται για την απεικόνιση της θυσίας για την αγάπη, την ομορφιά και το τίμημα που πρέπει να πληρώσει κάποιος στο βωμό της φήμης.
Βλέπουμε μια γυναίκα όμορφη, ανεξάρτητη, αποστασιοποιημένη, παθιασμένη, μόνιμα ερωτευμένη η οποία αποτελούσε το αντικείμενο του πόθου για άντρες και γυναίκες.
Broken nails - Συντελεστές:
Σενάριο – Σκηνοθεσία: Ρόμουαλντ Βίτσα Ποκόισκι. Μουσική: Ίγκορ Νοβίτσκι
Παίζουν: Άννα Σκούμπικ
Διάρκεια: 50'
Εισιτήρια: 10 ευρώ με ένα ποτήρι κρασί.
Δεληγιώργη 33, Μεταξουργείο